Glasswaves enthüllen neuen Song „SCARed“ aus Konzeptalbum „while(True)“

Das Trio Glasswaves aus Rochester, New York, hat seinen neuen Song „SCARed“ veröffentlicht und damit den Vorboten für das kommende Debütalbum „while(True)“ geliefert, das am 23. Oktober über SharpTone Records erscheinen soll. Die Band, bestehend aus Noah Rich (Gesang), Owen Miller (Gitarre) und Brendan Curtis (Bass), verbindet auf ihrem bislang ambitioniertesten Werk Dark Pop, Alternative Rock und elektronische Klangelemente mit einer schweren, dynamischen Schlagseite, die Elemente von Metalcore und Hardrock einfließen lässt.

Der neue Track „SCARed“ ist ab sofort als Visualizer verfügbar und markiert einen zentralen Moment innerhalb der Konzeptgeschichte des Albums. Musikalisch bewegt sich der Song zwischen schöner Unheimlichkeit und mitreißender Intensität und soll Hörer durch die „dunkelsten Korridore“ ihres eigenen Verstandes führen, wie es die Band selbst beschreibt.

Die Geschichte hinter „SCARed“

Sänger Noah Rich erklärt die Inspiration hinter dem Song mit deutlichen Worten: „‚SCARed‘ fängt den Moment ein, in dem deine Gedanken zu Rauschen werden und du nicht mehr sagen kannst, was real ist, was Erinnerung ist oder was einfach nur dein eigener Zerfall ist.“ Weiter berichtet er von der Entstehung des Tracks gemeinsam mit Produzent Owen Miller: „Von dem Moment an, als Owen, unser Produzent, und ich uns mit diesem Song in einem Raum befanden, wussten wir, dass er etwas Besonderes ist.“

Konzept und Tracklist von „while(True)“

„while(True)“ erzählt eine durchgehende, fiktive Geschichte, die sich wie eine Science-Fiction-Horror-Miniserie liest. Im Zentrum steht das fiktive Medizintechnikunternehmen Liminal-Neuro, das psychologische Experimente an Testpersonen durchführt, um Trauma, Sucht und Obsession besser zu verstehen und angeblich zu behandeln. Dabei verabreicht das Unternehmen ein experimentelles Mittel namens „Neuro Veil“. Als die Versuche scheitern, materialisiert sich eine strahlende, uralte weibliche Gestalt namens „The Veil“, die die intimsten Wünsche der Testpersonen verkörpert und dabei das Schlimmste in ihren Opfern zum Vorschein bringt. Der leitende Arzt des Unternehmens macht es sich ungeachtet jeglicher ethischer Bedenken zur Aufgabe, diese Kraft aufzuspüren.

Die zwölf Songs des Albums tragen bewusst stilisierte, teils kryptische Titel, die die düstere Atmosphäre der Konzeptgeschichte unterstreichen: „FALSE_glow:“, „Saving[face]“, „fvck.me.up“, „Swarm.ING_“, „(D:)rive“, „doomed:2:DIE“, „<<bye>>“, „SCARed“, „hi xoxo“, „PR3SSURE“, „circling_the_drain“ sowie „://WishIDidn't“.

Noah Rich beschreibt das Album als bislang persönlichstes und ehrgeizigstes Werk der Band: „while(True) ist unser bisher ehrgeizigstes und persönlichstes Werk. Durch die Geschichte eines scheiternden Medizintechnikunternehmens, das mit Traummanipulation experimentiert, erforschen wir Themen wie Trauma, Sucht, Wahrnehmung und die unsichtbaren Kräfte, die unser Denken prägen. Mehr als alles andere repräsentiert dieses Album unser Wachstum als Songwriter. Wir haben uns kreativ herausgefordert, haben aufgehört, Erwartungen zu erfüllen, und haben genau das Album gemacht, das wir wirklich machen wollten. Wir können es kaum erwarten, dass die Leute die Welt von while(True) erleben und darin ihre eigene Bedeutung finden.“

Gesellschaftliche Botschaft hinter der Fiktion

Gitarrist Owen Miller ordnet die symbolische Figur „The Veil“ in einen gesellschaftlichen Kontext ein und zieht eine Verbindung zu aktuellen Entwicklungen: „Die Leute sehen Dinge geschehen und entscheiden sich, nichts zu tun, weil es einfacher ist, als zu handeln. Entwicklungen wie KI-Rechenzentren verbrauchen natürliche Ressourcen, aber niemanden scheint es zu kümmern. ‚The Veil‘ repräsentiert diese Art von Egoismus. Obwohl die Firma Liminal Neuro verspricht, deine Ängste und Sorgen zu beseitigen und dich zu befähigen, die Person zu werden, die du sein möchtest, benutzen die Ärzte jeden nur, um ‚The Veil‘ zu finden.“ Damit verleiht die Band ihrer fiktiven Horrorgeschichte eine gesellschaftskritische Ebene, die auf Gleichgültigkeit, Ausbeutung und das Verschweigen unbequemer Wahrheiten anspielt.

Entstehung, Produktion und musikalische Einflüsse

Die Aufnahmen zu „while(True)“ wurden im Laufe des Jahres 2026 gemeinsam mit Produzent Justin Spaulding fertiggestellt. Die Band arbeitete dabei standortübergreifend von Atlanta und New York aus sowie zusätzlich über Discord, um die Produktion trotz räumlicher Distanz voranzutreiben. Als musikalische Inspirationsquellen nennt die Band ein breites Spektrum unterschiedlicher Künstler: von The Neighbourhood, Tame Impala und The Plot In You bis hin zu Sace6 und Bring Me The Horizon. Diese Vielfalt an Einflüssen spiegelt sich im Stilmix aus kathartischem Metalcore, ätherischem Hardrock und verletzlichem Dark Pop wider, der laut Band das Rückgrat des Albums bildet.

Werdegang der Band

Glasswaves gründeten sich im Jahr 2023 und haben sich seitdem durch kontinuierliche Veröffentlichungen von Singles, eine EP sowie durch Live-Auftritte eine wachsende Fanbase aufgebaut. „while(True)“ markiert nun das erste vollständige Debütalbum der Band in Langspielformat und soll die bisherige Entwicklung des Trios konsequent fortführen, indem kinoreifes Storytelling mit kompromissloser musikalischer Vielseitigkeit verbunden wird.

Mit „SCARed“ liefert Glasswaves einen weiteren Mosaikstein ihrer ambitionierten Konzeptgeschichte und zeigt, dass das Trio aus Rochester bereit ist, mit „while(True)“ einen entscheidenden Schritt in der eigenen künstlerischen Entwicklung zu gehen. Die Verbindung aus persönlicher Themenverarbeitung, gesellschaftlicher Kritik und genreübergreifendem Songwriting dürfte sowohl treue Fans als auch neue Hörerschaften ansprechen, die sich für düstere, narrativ verdichtete Alben abseits ausgetretener Pfade interessieren. Mit der Veröffentlichung am 23. Oktober steht fest, dass Glasswaves ihre bislang komplexeste und persönlichste Vision in vollem Umfang zugänglich machen werden.